O projeto Swissted do designer Mike Joyce, une duas de suas paixões: o rock e o modernismo suíço. Seus posters para bandas como Radiohead e The Smiths são feitos com base no Estilo Tipográfico Internacional. O Design Suíço empregado pelo artista, é uma vertente do design gráfico desenvolvido na Suíça em 1950. Movimento esse que foi influenciado pelos principais funcionalistas da Bauhaus que acarretou em mudanças na arquitetura.

Para comemorar o fim da onda de frio que passou, resolvemos esquentar o clima com uma playlist que é a cara desse país tropical onde vivemos. Dessa vez vamos de Samba, e quem ajuda a reger essa celebração é o nosso brother Aleph Teruya.  O nome é só um pretexto, ouve publicitários e quem mais quiser, é só play e se segurar (ou não) para não sambar no trabalho.

As obras psicodélicas de Alex Grey permeiam por uma aura de transcendental entre o sagrado e a lisergia visual. Grey obteve com sucesso com o orçamento previsto para uma instalação onde suas imagens causarão no espectador uma experiência mais intensa por conta das luzes e arquitetura projetada para o local. Por meio de financiamento coletivo, o Entheon, nome do projeto, sairá do papel e será construído em breve.

Se o Indie Rock tem a força que tem nos dias atuais, boa parte dos responsáveis por esse sucesso deve um agradecimento aos Strokes. Há 12 anos, o primeiro álbum dos nova iorquinos (e um brasileiro) riquinhos com cara de sujos era lançado. O Is This It teve aceitação instantânea e abriu as portas para várias bandas de garagem em potencial.

É em tributo a esse álbum tão importante que escolhemos resgatar o Indie dos anos 00 nessa playlist mais enxuta com mais músicas. E o convidado especial da semana é o brother Josélinton Abella.

Alexander Petrov é um diretor de animação russo. Petrov realiza curtas extraordinários de forma artesanal pintando cada frame sobre o vidro. Suas narrativas também se destacam apresentando histórias emocionantes que aliadas à estética bem cuidada, resulta em obras geniais. Seu estilo é caracterizado como um tipo de realismo romântico e possui histórias como as memórias de uma criança sobre seu relacionamento com uma vaca e adaptação do clássico de Hemingway, “O Velho e o Mar”, obra máxima do russo que fotografou cada um dos 29 mil frames do quadro de vidro.


O Velho e o Mar

A Vaca

Existem certas coisas que escondem sua verdadeira funcionalidade. Quando o design é bem elaborado, pode oferecer muito mais do que mera representação estética. Como é o caso do trabalho do designer Arik Levy que criou estruturas de arame de LED que parecem desenhos suspensos.

Na mesma onda, o estúdio de design japonês YOY criou uma série de telas que não são apenas enfeites. Serve tanto como pintura 2D como móvel 3D, onde é possível se sentar confortavelmente.

Agora toda quarta-feira será dia de playlist temática aqui no blog. Toda semana, a equipe da Clan da Criação vai escolher uma música cada um e um convidado especial outra. Para inaugurar a seção, convidamos um amigo e parceiro da agência, o André Teruya (Tchem) para colaborar na formação da playlist para se ouvir quentinho embaixo das cobertas. Dê play e enjoy.

As duplas exposições são feitas na câmera com uma técnica que consiste em tirar uma foto em cima da outra. Entendendo conceitos básicos de iluminação, consegue-se um resultado onde a mescla entre duas imagens resulta em uma composição diferente e curioso. O fotógrafo e designer inglês Dan Mountford domina esse estilo com maestria. Seu trabalho é inacreditável, e o Photoshop só é usado para correção nos tons ou vetorização da imagem. Dan descreve seu trabalho como “uma jornada visual por nossas mentes por meios que a realidade do nosso dia-a-dia não mostra”.

O fotográfo e cineasta Michael Shainblum, utilizou do Time Lapse para criar um vídeo que teve um resultado interessante. Time Lapse é a técnica que consiste em filmar algo por um longo tempo e depois acelerar. Com isso é possível ver mudanças quase imperceptíveis, como o andar das nuvens, de forma clara e rápida. Porém, nesse projeto intitulado como Mirror City, ele não buscava evidenciar essas mudanças.

Em forma espelhadas e de caleidoscópio, ele transformou as cidades americanas em um vídeo majestoso e espetacular. Shainblum diz que o resultado demorou quatro meses para ficar pronto. E sua pretensão era mostrar as cidades que muitas pessoas veem, de uma maneira que ninguém viu.

Mirror City Timelapse from Michael Shainblum on Vimeo.

Propagandas bem humoradas é um prato cheio para o sucesso na rede. Arrancar sorrisos do público é tarefa difícil, mas o humor vem se mostrando um ótimo aliado na hora de realizar peças publicitárias.

Um bom exemplo é o vídeo feito para a Club Social em que quatro amigos encarnam os Beatles para tentar conseguir ingressos do Rock In Rio no Brasil, na Europa e na America Latina em 2014. O desfecho surpreendente e engraçado dá o toque de humor no vídeo quando o suposto John prefere ir com a Yoko do que com os outros três Beatles fazendo alusão a famosa história em que John Lennon trocou seus amigos e banda pela amada nipônica.

Outro exemplo é a campanha feita para a Qualcomm que utiliza do cunho humorístico ao imaginar como seria o mundo sem a tecnologia mobile. A pitada de graça se faz presente ao imaginar situações como enviar um tweet sem tecnologia mobile. E no fim a empresa dá o recado: “A vida não é melhor com o celular?”.